每场演出前，都要把“行坛站子”挂得工工整整

挖掘整理《端公舞》的部分专班人员

《端公舞》乐队表演

    作为一个古老的舞种，近10多年来，南漳县的《端公舞》受到国内外的广泛关注。中央电视台以及韩国、日本等国家的新闻机构、专家学者，纷至沓来。他们为什么把目光聚焦到春秋战国时期楚国这个用来祭祀天神、地祗、人鬼的歌舞？

    由坐斗、坐升、坐碗等物件组成的香案桌子，还有各种道具一一找好，3月31日，南漳县薛坪镇薛坪村的“《端公舞》掌门人”秦大武为我们一行表演起《端公舞》。

    “炉中香火气氤氲，迎鸾接驾好时辰。……”

    《端公舞》第一场《迎众神》和屈原《九歌·东皇太一》描绘的气氛何其相似！

    就着表演的空隙，秦大武给我们介绍：《端公舞》又叫“扛神”，在当地也叫“做枯斋”。以“还愿”和“祈愿”为多。一般为一天一夜，也有三天三夜、七天七夜的。请作《端公舞》的人大都是“好家”。

    而湖北省楚国历史文化学会理事、湖北省孝文化研究会理事、襄樊市楚国历史文化学会会长陈心忠告诉我们：《端公舞》起源于巫文化，是古楚流传下来的巫教祭祀天神、地祗、人鬼的歌舞。《端公舞》顾名思义，是被称为“端公”的人作歌起舞的一种歌舞形式。对“端公”的解释也有“正”、“野”之分。“正史”见《辞海》释“端公”条：“旧时称巫。《潜书·抑尊》：‘蜀人之事神也必冯（凭）巫，谓巫为端公’。”而“口耳相传”的“野史”说：轩辕黄帝战蚩尤于涿鹿，长期相持不下，有一个姓端的将帅把蚩尤打败了，轩辕缅怀他的业绩，就在“端”的后面加了一个“公”字，就成了“端公”。因“端公”生性爱说爱唱爱跳，所以就有“端公舞”。陈心忠认为：《端公舞》与宫廷巫舞、民间祭祀活动都有很大的关系，是楚人崇巫习俗的一种表现形式，具有古朴、神秘、粗犷的特点。

    南漳是楚国的发祥地。楚国早期有350多年的艰难跋涉、筚路蓝缕，都在这里度过的。《端公舞》因此承传最完整，共有16场。但“会”的人不多。前几年，南漳县委、县政府为此抽出专门的人力进行过一次抢救性的挖掘整理。从去年到现在，为中央电视台表演的姚凯等艺人相继去世。如今，整个薛坪会《端公舞》的就数34岁的秦大武了。他8岁时就跟很有名气的爷爷秦应凯学艺，13时就独立行艺。他的父亲因为是党员、村干部，所以没有学艺。据秦大武讲，他们家已有六代相传《端公舞》，悬在香案上的“行坛站子”就有千余年历史了！如今，他家的法器、乐器、服饰最全，木刻珍贵古籍本最多。《端公舞》的16场他全能表演。而有4口人的他家，没有一分土地；妻子全心照顾两个孩子，他一心在外“跑场”，生计全靠此维系。村民张安志等人跟着“搭班子”。虽没有明码标价，全凭主人家庭情况而定，每个月他的收入都在1800元左右。 

   

《端公舞》第一场中的“穿神衣”

《端公舞》的指法十分复杂

    专家分析

    《端公舞》的地位和作用

    3000多年来，从楚王宫廷流传到民间，至今生生不息被称为“活化石”的《端公舞》有着独特的地位和作用。

    首先，它是远古传承下来的古楚巫舞和遗风，具有浓郁的楚文化韵味，对于我们深刻认识中华民族自身的传统文化大有裨益，并由此观察到中华文明发展的轨迹。

    其次，它对于研究巫舞乃至楚国历史文化具有极大的价值。《端公舞》的舞蹈动作和曲谱旋律、歌词内容，都颇具地方特色，是可以借鉴和发挥，甚至改造和翻新的。

    再次，通过对《端公舞》观其流、溯其源之后，我们发现，这种歌舞的原始内容和形式与古楚文化既一脉相承，又有发展创新。它不断地顺应了当时社会生产力的发展要求，也不断适应了不同时代官府和民间的需要。其中有很多舞蹈化了的劳动动作和极为通俗的口语化了的唱词。

    最后，经过专家考订和开发出来的《端公舞》，品位大大提升，将会吸引更多的专家学者游客前来考察、论证，这既充实了荆山生态旅游的文化内涵，也扩展了发展旅游业的外延。