最近热映的《救我》、《蝴蝶飞》，不但走了惊悚悬疑路线，更不约而同地侧重了女性心理的刻画。女性为主角的恐怖片，历来给人的感觉就是撕心裂肺的呐喊，在突如其来的尖叫声中，观众得到了感观刺激，然后便没有更多的体会。而这两部电影，抛开了这些以尖叫声营造恐怖的手法，转而关注、探索女性心理的变化，借由影片带给观众思考，观众通过自己的思考引发恐惧，这样的恐惧是深层的，又因为主角是女性，观众便会在无意间体味到一种细如流水的心事，从而引发更多的感触。

　　害怕，是一种心理动作。恐惧，是一种本能。

　　当我们自愿去体验二者的时候，往往还会得到更多。

　　恐怖片由来已久，各个地区也有着各自的风格。大量血腥和奇形怪状的怪物是欧美恐怖片的标志，在一系列的惊声尖叫中观者得到了噩梦中一个个奇丑无比的小怪物；东方的恐怖片要数日本，《午夜凶铃》和《咒怨》之类让观者在很长时间内对电话铃产生莫名的恐惧；而国内的恐怖片，大都是悬疑路线，边看边思考，就像是和编剧、导演共同玩的一场心理游戏。

　　《蝴蝶飞》打着“最不像杜琪峰电影”的旗号横空出世，没有了枪战的杜琪峰，百转千回地描述着女性心理的成长。《救我》则表现了一位女性在一个大圈套下，自我觉醒自我救赎的过程。抛开精彩的演绎不谈，单就导演的理念和意识，便可以看出国内悬疑电影的一线光明。

　　爱情是永恒的主题，女性也同样是。化蝶故事流传千年自然有它的魅力，不管是为爱痴狂还是为情所困，温柔如水的女性坚韧不拔地捍卫爱情，这便是感人之处，也是其成长的道路。而这条路，谁又没有经历过呢？这就是魅力吧。在成长的过程中，谁没有过恐惧、纠结、固执与妥协？以女性心理为主线的这些悬疑电影，恰恰抓住观众的这一软肋，将这样的过程描述得淋漓尽致，再加上女主角那惊恐无助的眼神，谁又能不为之动容。

　　在《蝴蝶飞》中，李冰冰有一句台词：你有病，用心思考的都是有病！这是一个女子感慨。关于原谅和放手，《蝴蝶飞》讲述了一个爱情故事，讲述了一个女子的成长。三年前，一场冲动，导致一场车祸，男主角东东离去，仍然带着“你是不是真的喜欢我，说？”这个疑问，灵魂不得安宁，总在夜里来找女主角；女主角恩佳，被救活，但需要心理治疗，人不像人，鬼不像鬼，不敢再坐私家车，没有能力再去爱，每晚吃药才能入睡。生者死者，同样不安。他们在夜里跨越两界相会，将爱情完整。最终，他们找到了各自的答案，逝者回到那个没有颜色的世界，生者完成了自己的心理治疗。对于女主角来说，最初的内疚、不舍、疑问，将自己纠结成一团乱麻，无法释怀，当她跨过心理的障碍，放弃助眠药物，开始夜间与昔日男友重逢的时候，她开始了自我治疗和成长的道路。一路上，她得到了真爱，感受了浪漫，更加懂得了舍与得。女主角的心智在每一夜的相会和交谈中不断成熟。看似绝望却是治疗与恢复的最佳途径。

　　相对于《蝴蝶飞》，《救我》则错综复杂得多。单纯的女主角在故事中越陷越深，到最后，迷失的恐惧笼罩了整个电影。她既是医学院临床心理系研究生，又是一个精神病人，女主角这样的身份设置本身就有着特殊的意味。有些问题，即使心理医生也无能为力，因为除了自我的觉醒，别无他法。女主角跳进一个又一个的圈套，在崩溃的边缘她终于参透了“能救自己的只有自己”这样的道理，弄清了自己想要的，救赎的过程，痛苦而美丽。

　　两部主线不同的电影，同样使用女性心理的变化来吸引观众。说到关注女性心理的恐怖电影，自然而然地便可以联系到香港的彭氏兄弟。几乎所有彭氏兄弟的电影都是由女性担纲主演，李心洁、舒淇、蔡卓妍、2R组合等都是彭氏的座上客。恐怖片的主题首先当然是要让观者毛骨悚然，007之类智勇双全的彪形大汉所带有的安全感是说什么也不能出现在恐怖片里的，而女性柔弱的形象是最容易身陷恐怖而无能为力的；另一方面，女性所特有的母性魅力往往在面对鬼魂与恐惧的时候，会释放出强大的力量而最终战胜一切，整个恐怖的过程都只是铺垫，为着最后的胜利。

　　在现代都市，女性所面临的问题来自各个方面，而心思细腻的女性往往深陷其中不能自拔，在彭氏兄弟的《异域》中，女作家将这些问题推入极端，在经历了一系列的历练之后，她终于明白，能够拯救自己的只有自己，这也正是《救我》想要表现的主题之一。

　　国外此类电影更是层出不穷，《涨潮海岸》结尾处，小女孩的早熟、寂寞、天真、心机都皈依了纯真，只有女性才能表现出来。《潘神的迷宫》开放式的结尾让逃避现实似乎有了理由，可不能逃避的是家庭对于女性心理的影响。

　　无论是《蝴蝶飞》、《救我》还是彭氏兄弟，抑或国外的女性恐怖片，无论年纪长相，女性的魅力是多层次的，当美丽与恐怖结合，是扣人心弦、是震撼，更是一种思考。(文/戴爽)