人民网·天津视窗4月27日电：随着天津市将文化创意产业作为新的经济增长点，该产业发展的步伐正逐步加快。目前在河北区已经完成了“创意天地”、“创意公社”、“创意工场”、“创意人才”四大文化创意产业基地的规划并启建。 受此因素影响，未来几年内，文化创意产业人才将受“追捧”。 

    文化创意产业是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。通常包括广告、艺术、古董、漫画、设计、影视、软件、音乐、表演艺术、出版和资讯科技服务等行业。然而，有关统计资料显示，目前北京、上海等地的创意产业从业人员占总就业人口的比例尚不足千分之一，相比欧洲发达国家近百分之二十的比例，人才数量的差距悬殊可见一斑。

    文化创意产业人才应该有较好的想象力和创造力，懂得如何将创意产品化、市场化，他们喜欢与人交往，思想有一定的深度，求新、求变但是偏执、执著、有个性。目前一些文化创意公司往往通过实际操作来考查应聘者是否具有创意，是否与众不同，能否抓住受众的注意力等。

    从薪酬体系来看，目前文化创意产业人才的收入差距很大，创意设计、创意文案等职位一般月薪在3000~5000元，创意总监的年薪则可达二三十万元。而据《文化创意产业人力资源现状调研报告》显示，文化创意产业企业员工年度薪酬水平在5万至10万元范围内的员工人数占到35.38%，薪酬水平在10万元以上的员工人数为18.46%，而其中10.77%的员工年薪高达15万元以上，只有46%的员工年薪在5万元以内，其中年薪不足2万元的只有12.31%。

    专家观点

    多媒体行业五类职业紧缺

    随着本市文化创意产业的迅速发展，多媒体产业发展亦如火如荼。据中国北方人才市场专家介绍，由于发展时间较短，该行业人才尤其是有经验的高端人才缺口日益凸显。尽管南开大学拥有国家首个高校数字媒体学院，其他高校也相继开设了数字媒体相关专业，但高校培养出的毕业生与实际人才需求有一定的“错位”。刚走出校门的学生，无论是经验还是技能，都距离企业需求有一定差距，要上手工作，起码需要培训3~6个月。

    目前，该领域主要有数码影视设计、网页设计与制作、多媒体创作、多媒体动画设计、策划与创意等5大职位比较紧缺。如果想成为该行业的佼佼者，最好要具备影视编导、节目策划、摄像技术、灯光技术、非线性编辑、特技制作知识、视频剪辑等方面的知识，并善于运作整个项目，具有良好的灵感和管理能力。一般来说，美术、电脑艺术类及影视广告类专业人员进入该行业较为容易。 

    目前多媒体从业人员的收入，根据行业和经验的不同，差异很大。一般毕业生的起薪并不高；有3~5年工作经验的人才，月薪基本能够达到6000元左右。以网络游戏设计为例，普通设计师月薪一般在2000元左右，而高级艺术总监的收入平均每月能达20000多元。对于多媒体大师级人才，年收入几十万元也十分正常。

    对于该行业人才如何提高应聘砝码问题，中国北方人才市场专家认为，在校学生应该尽可能多地加强美术训练和软件实战演练，也要抓住各种机会了解行业动态；而对于已经具备一定经验的多媒体人才，建议尝试向项目管理、流程监控等岗位转型，站在更高层面从事数字媒体职业。

    职场人言

    干出点儿名堂真不容易

    小徐2005年从南方某高校毕业，学的是装潢设计，毕业后就职的几家公司都属于文化创意产业范畴，对行业“内幕”多少有些了解。他告诉记者，这个行业发展势头的确不错，但要想干出点儿名堂来，还是真不容易，自身能力是一方面，更主要的原因是整个行业存在不少亟待解决的问题。

    目前看来，最大的问题还是出在人才培养上。大专院校虽然设有美术、广告、影视、艺术等相关专业，但由于创意产业刚刚起步，创意理念刚刚被人重视，传统的人才培养方式缺少对创新能力的塑造。小徐就是这种科班出身的人，他说自己刚参加工作那会儿没少被老板骂，原因就是“没有创意”。当时小徐想去参加在职培训，却发现这个行业的培训大多在走过场。多数以定向的技能培训为主，培训时间较短，培训内容单一，自然不能令人满意。而且，因为文化创意企业大多创立时间不长，老板们根本没有意识到培训的重要性，网上的一份调查显示，这个行业中从未接受过在职培训的人员居然占了35.1%。

    没有充电的机会，没有老师引导，那作为创意产业的新人如何才能坚持下去呢？“抄呗，抱着几本国外的广告创意方面的书，简单改造一下就可以过关了。”这是小徐经过半年挫折发现的窍门，也是他的大多数同行面对堆积如山的工作所采取的对策。据调查，78%的创意产业从业人员属于复制型或模仿型，这种人才结构只能导致原创产品很少，企业核心竞争力不足，反过来制约创意产业发展。(李茜 缪鹏翀)