《留念照系列·上海》

　　都市社会中，当田园牧歌的梦想渐渐远去时，你可曾怀念过绿树成荫、鸟语花香的生活？在戴着大口罩和面纱遮挡灰尘时，你可曾想过自由呼吸的惬意？当随手把自己眼中的“废弃物”丢进垃圾桶时，你可曾想到它们也能装饰你的家园？在草木凋零的冬日里，由中央美术学院绿十字会主办的第一届艺术环保主题展“绿是什么”在北京798艺术区凤凰艺都拉开了帷幕，成为萧索冬日里的一抹亮色。

　　关乎现实的展览

　　近些年，当代艺术在某种程度上被贴上了抽象、前卫、实验等标签，艺术家成为了另一群住在象牙塔里的人。涉世未深的年轻人，不少人追随着前辈们的足迹继续着小众化的实验性艺术。但这次由年轻人自己举办的展览不同。

　　在这场展览中，从策展人、参展艺术家到展厅的布置，中央美术学院的学生都是绝对主力。策展人之一的朱晴是中央美术学院2007级人文学院艺术管理专业的本科生，她在5·12汶川地震后，深刻认识到“自然生态系统已经像风雨中的一张白纸，裂碎只是时间的问题。”基于此种考虑，她创立了中央美术学院绿十字会，探索艺术环保之路。她想用艺术“强大的社会号召力”，宣传“立体环保理念”。她认为不论艺术再怎么发展，都根源于人们生存的土地，最终还是要影响人们的生活。所以在半年前，她就开始筹备这场关乎现实的展览。

　　朱晴说作为艺术院校的学生，应当将自己的理想赋予作品。对于艺术管理专业的她来说，这场展览就是她为环保创作的作品。

　　以作品阐释立体环保梦

　　纸上谈来终觉浅，作品才是最终的主角。本次展览共展出了包括中央美术学院、清华美术学院学生以及特邀艺术家孙君在内的共24位艺术家的35件作品，形式包括设计装置、油画、国画等。这些作品分别从自然环境保护、人文环境保护和文化遗产保护三方面阐释着中央美术学院绿十字会的立体环保理念。

乐天《杂草“重”生 》

乐天《杂草“重”生 》

　　乐天的作品《杂草“重”生》是宣传自然环境保护的代表作品。他用人们熟悉的蜡封存了八种杂草，同时，每一块蜡里都有用草字头组成的形状各异、疏密不一的图案。据作者介绍，图案的形状是根据杂草的名字提炼出来的，草字头之间的疏密关系是由所封存植物本身的纤维结构对比而来。其实，今天所有的农作物，原来都是杂草，因为合理的规划和利用，它们才变成了对人们有用的食物。如果时时抱着“物尽其用”的眼光观察世界，科学合理规划，生活中哪里还会有“杂草”呢？同时，用“重”替换原来成语中的“丛”字，恰到好处地体现出了从杂乱到有序的转变。

张嗣《留念照系列·无锡》

　　国画《留念照系列》是年轻的张嗣根据自己以前的旅游照片创作的一组画。看着画中人，不禁想到自己的旅行，自然也会想到每至一处都要在景点前拍照留念的习惯。在他的父辈生活的那个时代，拍照留念甚至成了旅游中最重要的部分。随着经济发展后旅游机会的增多，年轻人也在拍照，但他们已懂得去享受旅游本身的快乐。社会、经济环境的改变带来了人们生活习惯和心理上的改变，《留念照系列》成了对一个社会发展阶段和人们生活状态的留念。

崔丹丹《暂时享乐》

　　与张嗣的作品类似，崔丹丹的装置作品《暂时享乐》也把目光集中在人文关怀上，只不过，她的关注对象是城市中年轻的上班女性。她营造了一个以粉红色为主色调、休闲娱乐设施齐全的空间，其间的年轻女性或躺或坐或站，但无一例外地处于自由和放松的状态。她希望“暂时享乐”后，这些人能以更佳的状态投入到生活和工作中。为了能随时随地记得“暂时享乐”，她还特意设计了“暂时享乐贴”。

　　开幕式现场，观者如潮。除了现场涂鸦活动，绿十字会成员还向参观者赠送了由黄敏设计的《开始行动》塑料袋。在人们仍习惯使用塑料袋以及对替代品存在认识误区的情况下，她以醒目的绿色、一双水汪汪的大眼睛和塑料袋后精心设计的海报提醒人们开始行动，使用同一塑料袋至少四次，这将比各种纸袋、可降解性塑料袋更环保。

《留念照系列·广州》

　　在展览中，每一件作品都力图从材料、意义、用途等方面全方位地体现环保理念；在生活中，每位参展艺术家都身体力行，他们甚至把用过的一次性纸杯都带了回去，他们坚信，这会成为他们新作品的材料。

　　走艺术环保之路，中央美术学院绿十字会并不是第一家，甚至不是做得最好的。但是他们年轻，当代艺术的活力就在于不断有充满理想和激情的年轻人参与其中。在这场展览中，年轻的艺术家们把他们的期盼和理想寄寓其中，成功上演了一出“年轻的心与年轻的艺术的合奏曲”。(见习记者 李宁)